Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina – The St. Louis Ocarina Trio

Sorti le 13 septembre 2013

Le St. Louis Ocarina Trio, ça vous dit quelque chose? Comme le nom l’indique, il s’agit d’un trio mettant en vedette l’ocarina, un type de flûte relativement peu connue si on n’est pas familier avec le jeu The Legend of Zelda: Ocarina of Time grâce auquel l’instrument a été popularisé. Peut-être un peu en retour d’ascenseur, le trio, où on entend aussi du piano et du violon, s’est spécialisé en musique de jeux vidéo et a consacré des albums entiers à la musique de The Legend of Zelda… et a aussi enregistré Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina, un survol des plus beaux airs de tout le répertoire de musique de jeux.

Stardew Valley – Bande sonore

Sorti le 26 février 2016

Ouvertement inspiré de la série de jeux Harvest Moon, Stardew Valley a été lancé en 2016 après 4 ans de travail par son créateur, Eric Barone, alias ConcernedApe. Le concepteur a tout fait tout seul, de la programmation à l’art visuel et s’est même chargé des effets sonores et de la musique, créant une bande sonore sympathique, généralement assez douce, qui semble inspirée d’autres jeux qui ont eux aussi connu le succès. On s’est intéressé à cette bande sonore de plus de deux heures.

Distant Worlds IV: More Music from Final Fantasy – Distant Worlds

Sorti le 30 juin 2017

Après trois albums complet dédiés au même thème – la musique de Final Fantasy – dur de se réinventer, d’autant plus que le précédent opus avait légèrement manqué de jus. Ainsi, les doigts sont croisés pour Distant Worlds IV: More Music from Final Fantasy, paru deux ans après la précédente sortie, offrant 15 nouvelles pistes tirées du meilleur répertoire de cette série mythique.

Super Mario RPG Original Sound Version – Bande sonore

Sorti le 8 mars 1996

Quand on pense à un crossover entre Square Enix et une franchise archi-connue, le réflexe nous fait vite penser à Kingdom Hearts, où les personnages de Final Fantasy rencontraient ceux des différents univers de Disney. Mais avant Kingdom Hearts, il y a eu un mélange audacieux dont certains se souviennent : l’univers de Mario Bros. et du système de RPG japonais, qui a donné naissance à Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars en 1996. L’expérience ne serait pas complète sans une musique digne d’un RPG, et les producteurs ont eu l’audace de confier la bande sonore à une nouvelle venue chez Square à l’époque, Yoko Shimomura.

Chrono Trigger – Bande sonore

Sorti le 25 mars 1995

Yasunori Mitsuda s’est fait un nom au fil des ans comme un des gros noms de l’univers des jeux vidéo japonais, aux côtés de son collègue Nobuo Uematsu (qui d’autre?). L’histoire se souviendra en fait de sa toute première bande sonore composée, créée en 1995 : celle de l’iconique Chrono Trigger.

Chrono Cross – Bande sonore

Sorti le 18 décembre 1999

Une des franchises qui a certainement le mieux vieilli, du moins musicalement, est la trop brève suite Chrono (Trigger et Cross, ainsi que Radical Dreamers au Japon), composée par Yasunori Mitsuda, qui a collaboré avec (le grand) Nobuo Uematsu, à qui on doit la musique de tous les Final Fantasy jusqu’au début des années 2000. Attardons-nous aujourd’hui à la musique de Chrono Cross, suite sans l’être exactement de Chrono Trigger.

Donkey Kong Country – Bande sonore

Sorti le 25 novembre 1994

Le jeu Donkey Kong Country a été marquant pour bien des jeunes nés à la fin des années 1980 ou début 1990. Pour ses graphismes très avancés pour l’époque, son humour sympathique, mais aussi sa musique particulièrement réussie, composée par David Wise, Eveline Fischer et Robin Beanland. Certaines musiques sont mémorables et sont encore bien agréables à écouter, près de 20 ans plus tard.

The Greatest Video Game Music, Vol. 2 – London Philharmonic Orchestra

Sorti le 6 novembre 2012

Fort d’un succès flamboyant avec son premier volume, le London Philharmonic Orchestra revient un an plus tard avec The Greatest Video Game Music, Vol. 2. Par contre, l’orchestre se fait un peu plus audacieux sur plusieurs aspects. Les jeux dont la musique est interprétées sont dans certains cas extrêmement récents au moment de l’enregistrement, donc Diablo III et Skyrim. On a quand même droit à quelques classiques de la musique de jeux comme One Winged Angel (Final Fantasy VII) ou le thème principal de Chrono Trigger. Là où le LPO surprend le plus, c’est lorsqu’il emprunte un style beaucoup moins orchestral.